《行 歌 坐 月》

一次难忘的侗乡演出

李晓红

      我 于1995年从中国音乐学院歌剧系毕业后，同年进入中央民族乐团合唱队。20余年来参加了中央民族乐团许多大型演出。如文化部优秀剧目展演茉莉花经典民族音乐会，民族音乐会江山如此多娇，原生态音乐会成吉思汗等过许多大型演出等。而侗乡之行情景音诗剧《行歌坐月》印象最为深刻。

      音乐诗剧《行歌坐月》由蒋步先改编自侗乡版“梁山伯与祝英台”之称的侗族国家级非遗民间故事《珠郎娘美》故事。由“青梅竹马”、“行歌坐月”、“恶断姻缘”、“大爱如歌”四个章节构成。围绕故事主线及场景变化，民族交响乐与侗族大歌结合展示剧情。如果说侗族大歌是一幅美丽的民族画卷，作曲家陈思昂则又为它加上了“国际画框”。“思想性、艺术性、观赏性”融为一体。三位主角：女主角娘美、男主角珠郎及男反派人物银宜，在跌宕起伏的剧情发展中构成戏剧冲突。

      由中央民族乐团与贵州省黔东南州歌舞团的联袂演出，组成了庞大的演出阵营，七十人的民族管弦乐队，四十人的合唱队，六十人的侗族表演队，行程3300公里，吸引了近万名观众。在贵州贵阳、广西桂林、广东广州巡演，好评如潮，一票难求。60位精通侗族大歌的专业演员与民间歌师一道精彩的演唱，在舞台上由侗寨置景、侗族服饰、侗琵琶、牛腿琴以及具有侗族特的文化符号纺纱车、刺绣将表演空间意象化了，將表演主体置于故事情境之中，大大增强了艺术感染力。

       我作为音乐诗剧《行歌坐月》的歌唱演员，在演出中近水楼台，品尝了丰富的侗族文化大餐。小黄村是久负盛名的“侗歌窝”，素有“歌的故乡”、“歌的海洋”之美称。在有一次演出结束时，小黄村侗族大歌传承人潘银花登上舞台对观众说：“现在80岁了，我要把侗族大歌歌唱下去。”

       广西侗族研究会会长吴金敏说：“这场演出把古老和原生态的音乐结合，把古老的原生态的现代音乐诗剧结合，我们感到很震撼。”

       音乐诗剧《行歌坐月》以全新的方式，以民族管弦、舞美、灯光、布景、服饰为一体具有强大的艺术魅力。它将像云南的《阿诗玛》、广西的《刘三姐》一样流传于世，成为民族音乐艺术的经典。

作者简介：

      李晓红  国家二级演员  1995年毕业于中国音乐学院歌剧系，同年进入中央民族乐团合唱队。20余年来参加了中央民族乐团许多大型演出。（青岛媳妇）